|
Больше не нужно мучить поисковик — все ответы ждут тебя на курсе «Цифровой рисунок».
Готов их получить?
Готов, давайте
Курс: Цифровой рисунок
Курс, где сошлось все — современные тренды, харизматичные преподаватели, возможность учиться в удобном месте и в комфортном темпе — без дедлайнов и прочих ограничений.

Всего пару месяцев — и ты научишься рисовать в цифре. 2000+ наших выпускников не дадут соврать.
Можешь рисовать в свое удовольствие.
А можешь продолжить развитие и нацелиться
в геймдев, кинематограф, анимацию, иллюстрацию, комиксы или рекламу.
Как использовать навык рисования — дело твое
Что это за курс?
Длительность:
2 месяца
Программа:
8 лекций
+ фидбэк сессии
Старт:
Сразу после регистрации
Твой план на курс:
01.
02.
03.
06.
04.
05.
Планшет.
Поставить руку в работе с графическим планшетом.
Инструменты.
Подружиться с Photoshop / Procreate.
Освоить базу.
Линию, цвет, свет, текстуры, композицию, перспективу.
Сообщество.
Стать частью сообщества художников.
Много практики.
Нарисовать 50+ обьектов.
Твои первые работы.
Подготовить несколько крутых работ.
Записаться
Понравился курс?
Для новичков
Чтобы наконец научиться рисовать.
Как проходит обучение?
Для любителей
Чтобы получить фундамент для развития в компьютерной графике.
Для традиционных художников
Чтобы освоить новый инструмент для рисования.
Для 3D-моделлеров
Чтобы расширить профессиональные возможностию.
Для дизайнеров
Чтобы создавать уникальные макеты, логотипы, фирменные стилию.
Для кого курс
Художник, дизайнер, архитектор.
Успел поработать в нескольких геймдев-компаниях — Action Forms, WarGaming, 4А Games. Разрабатывал AR/VR-проекты, писал книги и даже владел собственной студией.

А еще Виталий каждый год прокачивает программу курса и добавляет туда новые фишки. Все, чтобы ты получал самые сочные и актуальные знания.
Автор курса
Виталий Котенко
Кто будет оценивать твои работы
Смотреть промо
Смотреть промо
Смотреть промо
Смотреть промо
Мирра Котовская
Книжный иллюстратор
Начинала как графический дизайнер, но со временем выбрала фриланс.

Ведет Инстаграм о жизни, путешествиях и иллюстрации.

Сотрудничала с крупными мировыми брендами, например, с Samsung
и Skillshare.
Закончил Ringling College of Art & Design во Флориде.

Несколько лет работал в США как 3D-дженералист и арт-директор.

Стал аниматором на проекте «Маша
и Медведь».
Учился на архитектора-градостроителя.

Сотрудничал с издательством Bubble Comics и ребятами из New York Times.

Создал собственный комикс «Три руны».
Имеет диплом художника-
мультипликатора.

Работала на «Союзмультфильме».

Участвовала в создании 5-ти серий «Простоквашино».
Владимир Станишевский
Аниматор
Игорь Лобода
Комиксист
Ирина Хомерики
2D-аниматор
Как проходят встречи с преподавателем
Раз в две недели тебя ждет встреча с одним из преподавателей. Вы будете разбирать домашки, поговорите о том, как исправить ошибки и прокачать работы.
Получай фидбек от экспертов
Ребята, которые уже работают художниками, помогут оценить твой арт и дадут советы по доработке.
Будь в курсе актуальных событий
Ты раньше всех узнаешь о запусках новых курсов, ивентов и других активностей.
Обменивайся опытом
Делись полезной информацией и получай ее в ответ от специалистов, единомышленников.
Стань ментором для новичков
Со временем ты сам сможешь давать фидбек начинающим художникам
и повышать свою экспертность.
Добро пожаловать
в сообщество ArtCraft
Тут собрались цифровые художники разного уровня
и разного профиля. С ними твое развитие пойдет
в разы быстрее.
Знакомься
с художниками
из сообщества ArtCraft
Сейчас — 3D-художница
Раньше — проджект-менеджер
Ира
Выпускница курса
Ира всегда хотела попробовать себя
в рисовании. Долгое время ее одолевали сомнения, ведь она никогда этому
не училась и не держала стилус в руках.
До курса.
Во время курса.
Ира продолжила практиковаться
и совершенствовать свой скилл. Она изучила анатомию, анимацию, дизайн персонажей. И в один день получила приглашение поработать 3D-художницей
в небольшом инди-проекте. Там Ира поняла, что ей нравится цифровой скульптинг.
Сегодня.
Профессионально занимается концепт-дизайном персонажей
и развивает навыки работы в 3D. Ира говорит, что именно цифровой рисунок стал первым шагом на пути к большой мечте.
Ира продолжила практиковаться
и совершенствовать свой скилл.
Она изучила анатомию, анимацию, дизайн персонажей. И в один день получила приглашение поработать 3D-художницей
в небольшом инди-проекте. Там Ира поняла, что ей нравится цифровой скульптинг.
После курса.
Сейчас — иллюстратор и 2D-аниматор на фрилансе
Раньше — преподаватель английского
Виктор
Выпускник курса
Как-то Виктор пообещал себе, что научится рисовать. В детстве ему говорили:
нет таланта — нет будущего в креативных профессиях. Но потом от художников
он услышал, что практика куда важнее таланта.
До курса.
Во время курса.
На первые домашки и упражнения-регулярки у Виктора уходили часы. Он боялся допустить ошибку,
но после пары занятий этот страх прошел. А про его успехи лучше всего скажут рисунки.
Виктор продолжал много рисовать,
но в какой-то момент почувствовал,
что ему чего-то не хватает. Захотелось добавить в арт немного движения.
Поэтому он начал осваивать анимацию.
После курса.
Сегодня.
Виктор работает фрилансером — делает иллюстрации и 2D-анимации. Параллельно изучает VFX. Однажды
он мечтает создать собственный мультсериал, с помощью которого дети будут изучать английский. Виктор говорит, что если бы не курс по цифровому рисунку, он бы так и не раскрыл
в себе творческие способности.
Курс — «агонь». За два месяца мне поставили руку и научили рисовать с помощью графического планшета. Теперь при работе в Photoshop я даже мышкой не пользуюсь. Могу быстро и четко сделать макеты, мокапы или скетчи, чтобы передать их в работу другим художникам.
Даниил Кирса:
Что говорят
наши выпускники
Смотри, что рисуют
наши выпускники
А вот что тебе понадобится, чтобы так рисовать:
Готов начинать
Какой-то заголовок
Какой-то подзаголовок Какой-то подзаголовок Какой-то подзаголовок Какой-то подзаголовок Какой-то подзаголовок
Программа курса:
Этап 1. Вступительная часть
Этап 2. Линия
Этап 3. Форма
Этап 4. Свет и тень
Этап 5. Все о цвете
Этап 6. Перспектива
Этап 7. Основы композиции
Этап 8. Дальнейшее развитие
· Как проходит обучение, как выполнять домашки;
· Линия как основной инструмент художника;
· Дополнительные инструменты из интерфейса программ;
· Первые объекты, плоскость и объем;
· Рисование на основе примитивов, использование базовой формы;
· Рисование с использованием вспомогательных объемов и кинематических схем;
· Базовый принцип рисования от общего к частному.
· Работа с динамичными линиями и штрихами;
· Свойства объектов, передача фактуры материала через линию;
· Объемные элементы в 2D-рисунке, передача объема;
· Изменение линии в зависимости от освещения, передача света и тени;
· Физически корректные параметры при рисовании объектов: привязка к плоскости, масса объектов;
· Передача контраста линией, отображение бликов, углов преломления, отсветов и изгибов;
· Передача текстуры объекта, рисование паттернов и повторяющихся объектов;
· Глубина линии, использование линии для определения удаленности объектов от зрителя;
· Иерархия линии для отдельных объектов, создание читаемого и быстро воспринимаемого образа объекта;
· Понятие о форме объекта и его объеме;
· Изучение сечений объектов, простых и сложных форм;
· Отображение объема с использованием изученных свойств линии;
· Определение нормалей на поверхности объектов, понятие базовой плоскости;
· Сечение объектов по заданным нормалям;
· Вырезание и объединение частей объектов, срезы, секущие плоскости и нарощенные объемы;
· Принципы отображения направляющих и динамических линий поверхности объекта.
· Структура света и тени в объектах;
· Особенности и закономерности в работе со светотенью;
· Рассеянный и направленный свет;
· Создание простых и сложных теней способом лучевых сечений;
· Построение тени от сложных объектов, рисование фейковых теней;
· Общие правила освещения для всех фигур.
· Цвет и свет в работе цифрового художника, физические и цифровые параметры;
· Круг Иттена, смешение и разделение цветов;
· Основные методы работы с цветом;
· Использование контрастов яркости, цвета, насыщенности;
· Теплые и холодные тона, методы их использования;
· Рекомендации по работе с цветом и цветовым диапазоном;
· Цветовые схемы и гармонии.
· Понятие перспективы;
· Одноточечная перспектива;
· Работа с точками схождения перспективы;
· Двухточечная перспектива, архитектура и дизайн;
· Трехточечная перспектива как средство для нестандартных и сложных ракурсов;
· Воздушная перспектива, уровни и планы расположения объектов;
· Работа с линией в перспективе;
· Работа с цветом в перспективе;
· Перспектива открытого пространства: пейзажи, аутдоры, архитектура;
· Перспектива закрытого пространства: дизайн, интерьеры, индоры;
· Фронтальная перспектива и масштаб;
· Работа со светом и тенью в перспективе;
· Построение сложных объектов в перспективе;
· Постановка вида (камеры) в перспективе.
· Понятие композиции, пропорций и соотношения;
· Формальная композиция;
· Правило золотого сечения, правило третей;
· Передача ощущений и эмоций через композицию;
· Базовый набор композиционных решений для работ художника.
· Последовательность работы с картиной, методы и варианты;
· Лайфхаки для правильной организации работы;
· Примеры использования разных приемов на практике;
· Работа с видами, ракурсами, камерой;
· Ракурс, настроение и композиция – создание истории в картине;
· Создание фаст-скетчей, быстрые решения: 80% результата за 20% времени.
· Последовательность работы с картиной, методы и варианты;
· Лайфхаки для правильной организации работы;
· Примеры использования разных приемов на практике;
· Работа с видами, ракурсами, камерой;
· Ракурс, настроение и композиция – создание истории в картине;
· Создание фаст-скетчей, быстрые решения: 80% результата за 20% времени.